Remplir le vide au-dessus du toit

"On a voulu rendre cet interstice plus vivant et lui donner un côté organique en le dotant d'une espèce de respiration artificielle. On s'est rendu compte que les deux grands bâtiments autour du petit qui abrite le siège du syndicat des architectes l'écrasaient. L'idée était de le faire grandir et lui redonner sa place et sa vie en installant au-dessus une grande poche de plastique. L'avantage du plastique c'est que on peut jouer sur le rythme du gonflement et dégonflement et créer une sorte de chorégraphie entre les différents volumes. Cela crée un contraste entre l'architecture très classique, très droite, très symétrique et ce gros sachet qui se froisse. 

Il y a aussi le jeu de lumière avec la transparence du plastique. Et son du matériau qui est assez particulier remplit l'espace, comme la lumière."

"On est partis de l'anarchie qui peut régner à Marseille. Les Marseillais ont le talent de "plugger" [connecter, ndlr] certains endroits sans forcément en demander la permission. On voulait représenter cette liberté par des cubes,   métaphore de l'espace ajouté.

On les a habillé de tissus qui font référence au marché du Prado juste en face. Il y règne aussi cet espèce de bazar, de cacophonie assez extraordinaire. Ces tissus d'ici et d'ailleurs donnent une identité à ces cubes.  

Le nom bazar tranche avec l'idée très géométrique du cube qui a une forme très rangée, très tirée. Nous avons décidé qu'ils devenaient et représentaient le bazar."

"Ce qui nous a intéressé c'est de travailler sur la tension et l'équilibre. On a utilisé une structure légère qui fait contraste avec les bâtiments imposants qui l'entourent. Elle comprend deux structures emboîtées qui tiennent avec un minimum de points de contact entre les deux bâtiments. Elles pourraient donner l'impression de tomber à tout moment.

C'est l'idée d'apporter de la tension et de l'attention. On a voulu  interloquer les passants puisque la structure donne sur la rue. C'est une sorte de signalétique urbaine pour des manifestations culturelles et artistiques. En restant dans le langage contemporain et avec des matériaux urbains : des tubes d'acier soudés entre eux et rejoints par des coudes. Comme des formes tombées du ciel qui s'emboîteraient dans cette dent creuse."

"On voulait partir sur l'idée de remplir la dent creuse à partir de quelque chose de sensoriel et subtil sans mettre d'élément matériel à l'intérieur de cet espace. Notre but était de faire quelque chose avec le soleil ou la lumière. On a voulu faire comme si il y avait eu un bâtiment, qu'on l'avait enlevé et qu'il ne resterait plus que les tuyaux de canalisations.

A certains moments de la journée, ces tuyaux dégageraient une brume qui ferait un nuage. Les brumisateurs commencent à projeter de l'eau ce qui crée un arc-en-ciel avec le soleil. Et plus la brume s'épaissit et plus la structure est cachée. Il y a une évolution, dans le temps, de la couleur et de la densité à l'intérieur de cette dent creuse et une interaction avec le soleil, les heures de la journée, la météo, le jour, la nuit. C'est vraiment une installation éphémère et événementielle avec une structure stable."